Новые избранные произведения
Новые рецензированные произведения
Сейчас на сайте
Всего: 97
Авторов: 0
Гостей: 97
|
Левенталь /
Полученные рецензии
Блестяще, Наталья! В чем-то даже уникальная работа. Юмор великолепен. Особенности "южного" акцента обыграны впечатляюще, да и психиатру (отчасти) не откажешь в убедительности. Едва ли, правда, мы сойдёмся с Вами в оценке этой "высокохудожественной" шыдевры, но своего мнения о Вашей работе я не изменю при любом раскладе. Нет, я не считаю, в отличие от многих других, что наш Малевич всю жизнь являлся полудурком от живописи. Нет, это грязный поклёп! Далеко не всю жизнь... К слову, пролог полотна писался в мае 1915, что для весеннего периода известных обострений особо показательно. А если серьезно, то Вы, Наталья, безусловно знаете, что в наших музеях хранятся 4 "Черных квадрата" (дополнительная геометрия Малевича была намалёвана сим "шедевристом" в 1923, в 1929 и предположительно в 1932). А также, кроме перечисленного, какое-то время "имел хождение" и "Красный квадрат" (наряду с "Белым квадратом", выставлявшимся, как принято считать, и после 1918 года). Такой вот "квадратный" жывописец всея Руси... Впрочем, за 22 года до него, в 1893, собственно говоря, сходная идея была реализована другим рисовальщиком, одним из, так сказать, "первопроходцев", Альфонсом Алле,- он тоже постеснялся напрягать моск, попросту "залив" холст черной краской и обозвав свое "монументальное" творение таким макаром: "Битва негров в глубокой пещере темной ночью". Еще тот приколист. Вообще касательно данного вопроса мне гораздо ближе мнение Ильи Глазунова, который когда-то воспринял "Черный квадрат" в качестве авторского выпендрёжа. Да и убеждение Егора Кончаловского известно многим: "Необходимы произведения искусства, но не поделки с километровыми пояснениями к ним ....что_как_под_каким_углом смотреть и как усваивать". А великий Бенуа, один из первых критиков "Черного квадрата", неоднократно повторял в первые годы после революции: "Это и есть та самая икона, которую пролетарии предлагают теперь взамен мадонн и "бесстыжих" венер". Несмотря на вышеизложенное, я не склонен причислять Каземира Севериновича к совершенным бездарям. Скорее, к несовершенным, поскольку у него имеются, и в этом я уверен, работы, представляющие не только рыночную, но и художественную ценность,- предположим, "Дама у рояля" (1913) или "Автопортрет", созданный незадолго до его смерти.
Блестящий экскурс в историю живописи, Владимир!:))) Малевич создал то, о чём до сих пор спорят и говорят, что будоражит умы. Именно такие произведения в конечном итоге делают историю искусства и духовной жизни человечества. Как говорит моя соседка:"Это у обыкновенного человека жизнь состоит из чёрных и белых полос, а у гения - из чёрных и красных квадратов".:))) P.S. Моё имя пишется через "и", а не через "ь".:))))
Насчет имени - не глянул на "страницу". Моя вина. И перед российской живописью будет. Ежели Малевича гением назову.... Будем считать, Наталия, что каждый остался при своем мнении. Гениев в этой области, субъективно говоря, знаю двух, диаметрально противоположных. Иван Айвазовский и Сальвадор Дали. Да, пожалуй, еще наберётся с полсотни тех (если не больше), кои также достойны.... если не поклонения, то уважения искреннего. Мастера. Не "мазилы". А относительно того, что "будоражит умы" .... Недавно, к примеру, будоражила умы довольно показательная арт-работа. Это где голуби, кажется, гадят на бюст Льва Толстого. (При этом некоторые почитатели автора на полном серьезе называли сие творение "новой вехой изобразительного искусства".) А еще раньше имели популярность картины, созданные не только конскими, но и самыми что ни на есть человеческими испражнениями. Это, no doubt, крайности. Но как будоражили означенные крайности. До таких крайностей, правда, не допёр в Европе один послевоенный "живописец" (не помню имени, надо уточнить). Нет, он не гадил на холсты, зато взрывал их вполне успешно, вызывая фурор. И столь искусно он его, фурор то бишь, вызывал, что получил даже какую-то официальную премию. "Ценители" и тут нашлись. А как же? И метода его творчества тоже заслуживает внимания. Вначале он основательно топтался по своему произведению, размазывая краску, потом взрывал специальные мини-заряды, таким образом отображая разорванным полотном то "апофеоз войны", то "сцены из преисподней". Будоражило. Было. Будет.
Но "Квадрат" волновал и волнует и до описанного Вами, и после... Я же не об эпатаже говорю. Истинная ценность "Квадрата" - не в том, что видят все, а в том, что многие пытаются увидеть больше и глубже. Действительно, вряд ли мы найдём общий язык в этом вопросе. А жаль:)))
Да, жаль. С Вами интересно было поговорить. У Вас имеется своя, обусловленная, позиция. Для меня важно, когда человек имеет хорошо выраженную точку зрения (вне зависимости от согласия-несогласия с ней), а не обретается на одной только плоскости "охов" да "ахов", сотрясая воздух экзальтированными восклицаниями перед всем, что способно хоть чем-то потрясти визуал. Я встречал таких. Пробовал убедить, напрасно теряя время, что восхищение любым художественным нестандартом_неформатом, и не только в изобразительном искусстве, хорошо в меру. Впрочем, все на этой планете хорошо в меру, как говорил отнюдь не Протагор из Абдера, коему ошибочно приписывают этот афоризм. Что до моей меры в поэзии, то я, предположим, восхищен творчеством дореволюционного Асеева (да и вообще футуризмом), а также немалое почтение, к примеру, вызывают четыре экспериментальных работы Сельвинского, но при этом я совершенно издевательски отношусь к "ничевокам" (существовали 2 года, до 1921) и категорически не приемлю, скажем, Александра Введенского (который до ОБЭРИУ, словно бы произвольно, причислил себя именно к футуристам), хотя и отдаю дань уважения его целеустремленности. (Насчет последнего хотелось бы привести крохотный, но чрезвычайно показательный эпизод: когда Введенского вместе с женой сослали в Курск (кажется, в 1932), он, добравшись до места, очутился в совершенно нищей комнатенке, где вся мебель состояла из одной покосившейся табуретки. С невозмутимым видом он пристроился на ней, достал карандаш из кармана пальто, смятые листы... и продолжил свои заметки, начатые в дороге.) ................. Примеры своего рода "художественных" демаршей (хотя нередко их называют извращениями) были упомянуты мной совсем не случайно, поскольку истоки их содержатся как раз во всей этой геометрической "малевальщине" и "высокохудожественном" абсурдизме, начиная от десятых годов прошлого столетия, в отрицании и презрительном отношении едва ли не к любой классике. И это, к сожалению, исторический факт. И не один "шедеврист" Малевич, обращаясь к властям, вполне серьезно предлагал ликвидировать "академический хлам и плюнуть на алтарь его святыни", уничтожив (в самом прямом смысле) произведения как фламандской школы, так и творения великих русских портретистов. Если бы один... Но в свое время его поддерживали некоторые кубисты, конструктивисты, "лучисты" и прочие, простите, "она.исты". Именно отсюда, от этого презрения ко всему классическому, берут свое начало вышеобозначенные испражняющиеся "гении", именно отсюда в конечном итоге - на выставке - целующиеся менты-"гамадрилы", именно по той же причине в провинциальном "Резизоре" 2-летней давности дочь Анны Андреевны - в панталонах и с едва прикрытым бюстом - делала "променад" в присутствии офонаревшего Александра Ивановича Хлестакова, а еще в 1988 (!) Розенкранц выхаживал перед обескураженным принцем в фашистской каске, при этом нарочито картавя и периодически "блядкая". Поймите меня правильно, Наталия, я никогда не был ханжой, я прекрасно понимаю, например, необходимость использования ненормативной лексики в исключительных случаях, когда возникает неизбежность придать, как сейчас модно говорить, дополнительную эмоциональную окраску.... Можно вспомнить и есенинское ("только, знаешь, пошли их на х.. Не умру я, мой друг, никогда"), и Вознесенского, 1965, "Плач по двум нерожденным поэмам" ("Ландау, погибший в бухом лаборанте, встаньте, Коперник, погибший в Ландау галантном, встаньте, вы, .лядь из джаз-банды, вы помните школьные банты? Встаньте... ), и "Пьяцца Маттеи" Бродского, 1981, ("Я тоже, впрочем, не внакладе: и в Риме тоже теперь есть место крикнуть ".ляди!", вздохнувши "боже"). Это как раз можно и понять, и принять. Но зачем же, "дорогие мои, хорошие", похабить ненормативом шекспировские пьесы? И напоследок, возвращаясь к нашим баранам (пардон, "шедевристам"). Когда-то в "Крокодиле", а после - в украинском "Перце", мне довелось увидеть довольно меткую карикатуру, посвященную одному такому "творцу". На рисунке был изображен ряд полотен, на каждом из которых виднелась одна и та же горизонтальная синусойда. Да, больше ничего, но на последней картине, в отличие от остальных, красовалась синусойда вертикальная. Вокруг - толпа "истинных ценителей". И всякий, как Вы отметили, Наталия, "пытается увидеть больше и глубже". А рядом со своими творениями расположился автор, очередной "новатор"-.астурбатор, и, указывая на вертикальную синусойду, авторитетно поясняет: "Я изменил мотив моих произведений". Это - из той же "оперы", Наталия. Ягоды одного поля .
Видите ли, Владимир, я вообще против отрицания в искусстве, я за то, чтобы в каждом направлении, в каждой школе искать и находить что-то своё. Просто так исторически сложилось, что чуть ли не каждая новая школа вырастала из отрицания старой, господствовавшей в своё время. Даже суперхрестоматийный (ныне)Пушкин в своём суперхрестоматийном (ныне) "Евгении Онегине" жестоко глумился над романтизмом и классицизмом, не говоря уже об "Обществе любителей русского слова". Это просто закон развития искусства - создание нового как антитезы уже имеющемуся. Стоит ли клеймить новаторов от искусства за их излишнюю запальчивость в продвижении своих идей? Если же говорить о вкусах, то лично мне классика в живописи куда ближе всякого кубизма-абсурдизма, и Шекспира матом, на мой взгляд, "украшать" не надо, и с Ю.М.Соломиным я согласна в том, что чеховская Раневская не была наркоманкой. Просто ни в одном деле без перегибов, как правило, не обходится.:))) Вот и Вы, прочитав мою реплику, что мы с Вами не найдём понимания В ЭТОМ ВОПРОСЕ (!!!), решили, что я ВООБЩЕ не буду с Вами разговаривать - ну это же явный перегиб:)))) Кроме вопроса новаторства и традиций в искусстве, в мире ещё много интересных тем для обсуждения.:)))
Да нет, Наталия, не приходил я к подобным выводам. В этом вопросе не сошлись, так в другом сойдемся. Будет время. Мы с Вами коснулись вопросов важных, которые если не на вечность, то на полвечности тянут. Кто-то издевается над классикой, а потом всю жизнь ее же и утверждает. А кто-то предлагает наплевать на нее, послав подальше, и затем остается верен собственной идее, наводняя Россию, и не только Россию, своими "новоделами". Здесь по-разному случается. ............... В сентябре цейтнот отпустит, буду почаще заходить на Вашу страницу,- знакомиться с творчеством люблю неспешно, не второпях.
Так ли все грустно на самом деле?
К сожалению, всё гораздо не просто грустнее - трагичнее, страшнее и смертнее, чем тогда, когда было написано.
Это моё! Спасибо, Наташа! Не найти поворот, где меня ты настигнешь опять, Может быть он и есть, но уже не земной, а небесный... "Сердце вылилось небом, а время текущее вспять" В сердце падает. Так тяжело и отвесно... В избранное!
Спасибо, интересно у тебя получилось перефразировать: вроде, слова практически те же, а совсем о другом и по-другому.
Рецензия на «В пути»
Я иногда это чувствую - как пространства умещаются в руках... Очень мне пришлось оно, это стихотворение. Спасибо!
Тебе спасибо.
Да, Каштаново! То есть отлично. Перетекает в горловые перекаты...
Ну, как стишок - наверное, неплохо. А по мировосприятию уже так далеко от меня:))) Привет, Танюша))))
Молодец, Наташа! Здесь много поэтических находок: кружева святотатственных одежд, стаи ватных цеппелинов, простуженные каналы и шутозлатые купола... В избранное!
Знаешь, Тань, ты первый человек, кого картина Армагеддона не испугала)
Меня так пугала жизнь, что ничего не страшно...
Интересно. Но что-то сбиваюсь при чтении иной раз. Не умею, наверное, читать. -:)))
Я тебе это при встрече вслух почитаю)))
Звучит как угроза. )))
А тебе хоть "добрый день" скажи - тебе всё как угроза. Что ж ты меня так боишься?:))))
А неча маленьких пугать. )))
Солдат ребёнка не обидит:))))
Пусть солдат уходит, а ты-то что хотела сказать? )))
Что мы давно не виделись)
мне стало многое почти все понятно в вас рожки вернутся правда их никто кроме зеркала не увидит и тех кто любит Аську а не Анастасию... Шагал после психушки уходил в горы..на несколько лет..чтобы не бояться кисти и красок.. я уходила в любимого человека... поэтому теперь меня не заткнуть даже брондсбойтом.. Спасибо за любимую тему.. странно.. за два абзаца до реминисценции песни Макара..я её мысленно напела.. станцуем...чай..кофе..джазз..))) у
Рожки-то вернутся, только никто не любит Аську - даже сама Анастасия.)))) Станцуем, Жанна)))
Осмелилась написать, потому что впечатлило сильно. Очень проникновенно. Ну и что, что есть похожие сюжеты. Хочется надеятся, что если сны - не всё безнадёжно. Спасибо.
Вам спасибо... Львович-"девочка" (я не ожидала такого и обескуражена:))) А сюжетов в мировой литературе вообще раз-два и обчёлся, так что это-то как раз и не страшно.
Рецензия на «Солярис »
последняя строчка как добрый хлыст тому кому оно написано..Потрясающая энергетика. Тема соляриса неожиданно вывернута подсознанием, хотя, пожалуй,это единственное, что объединило Лема и Тарковского..Но Ваш перифраз темы - чисто женский...И Вы знаете, звучит очень неожиданная для Вас нотка - нота преломления себя под....Потому что вы сильная и харизматичная женщина..и я представляю себе градус героя или лирического героя, перед котрым вам захотелось стать пластелином..а не жемчугом - очень женское..настоящее..спасибо...
Знаете, Жанна (можно без ma comtesse?:))), стихи, собранные здесь на страничке - знаки и признаки разных времён. Я живу и меняюсь, и считаю естественным свойством человека меняться. Сильная? Наверное. Но можно быть сильной, не давая себя сминать, а можно быть сильной, "преломляясь под..." А "градус героя" действительно силён. Но когда писала, я была пластилином, а сейчас, всё так же любя того же героя, не смогла бы быть никем без его вмешательства и воли.
|